Arte incisione

Incisione, tecnica per realizzare stampe da lastre di metallo in cui è stato inciso un disegno con un utensile da taglio chiamato bulino. Esempi moderni sono quasi invariabilmente realizzati con lastre di rame e, quindi, il processo è anche chiamato incisione su lastre di rame. Un altro termine per il processo, incisione su linea, deriva dal fatto che questa tecnica riproduce solo segni lineari. Il tono e l'ombreggiatura, tuttavia, possono essere suggeriti creando linee parallele o tratteggio incrociato.

incisione: incisione

Nell'incisione, il disegno viene tagliato in metallo con un bulino o un bulino. Il bulino è una bacchetta d'acciaio con una sezione quadrata o a losanga e

L'incisione ebbe origine indipendente nella valle del Reno in Germania e nel nord Italia verso la metà del XV secolo. Sembra che sia stato sviluppato per la prima volta da orafi tedeschi ora conosciuti solo dalle loro iniziali o pseudonimi, il più importante dei quali è il Master ES e il Master of the Playing Cards. Martin Schongauer è il primo incisore noto per essere stato non solo un orafo ma anche un pittore. La sua "Tentazione di Sant'Antonio" (1470 circa) non ha precedenti nel suo sofisticato uso del mezzo per ottenere un senso di forma e struttura superficiale.

In Italia, l'incisione è nata dall'arte orafa e dall'opera di niello, un tipo di metallo decorativo. Uno dei suoi primi praticanti fu il fabbro e nellista fiorentino Maso Finiguerra (1426-1464). I maggiori pittori italiani hanno adottato l'incisione molto più entusiasta rispetto alle loro controparti tedesche. Prima che fosse trascorso il XV secolo, due importanti pittori italiani avevano realizzato importanti incisioni: Andrea Mantegna e Antonio Pollaiuolo. Sebbene la sua rapida associazione con la pittura in Italia abbia portato a stampe prodigiose come la "Battaglia dei nudi" di Pollaiuolo (c. 1465), ciò ha impedito anche lo sviluppo indipendente dell'incisione, che presto è stata utilizzata principalmente per riprodurre dipinti. Nel XVI secolo, il ruolo riproduttivo dell'incisione era diventato così saldamente stabilito che il più grande maestro italiano della tecnica dell'incisione, Marcantonio Raimondi, è principalmente noto per le sue copie dei dipinti di Raffaello.

Nel nord Europa, tuttavia, l'incisione seguì il suo corso e due dei suoi più grandi maestri del XVI secolo, Albrecht Dürer e Lucas van Leyden, produssero alcune delle loro migliori opere originali in questa tecnica.

Durante il resto del XVI secolo, incisori come Hendrik Goltzius (1558–1617) continuarono a sviluppare tecniche sempre più brillanti. Allo stesso tempo, tuttavia, l'incisione divenne sempre più limitata alla riproduzione di dipinti. Questa tendenza, che è continuata per tutto il 17 ° secolo, è stata facilitata dalla divulgazione di tecniche in grado di produrre gradazioni di tono. La punteggiatura della piastra con brevi colpi di bulino, comune dalla fine del XV secolo, si è evoluta alla fine del XVII e XVIII secolo nelle tecniche dell'incisione a punteggiatura e del modo a pastello (chiamate anche incisioni a gesso o pastello). Queste tecniche hanno segnato il piatto con innumerevoli punti e intaccature realizzate con un bulino o strumenti speciali chiamati bilancieri e roulette. Con la mezzatinta, una tecnica correlata inventata nel 17 ° secolo da Ludwig von Siegen, sostituirono quasi completamente la linea di incisione nel 18 ° secolo. Fu ripreso in una certa misura nel 20 ° secolo dall'artista francese Jacques Villon e dagli artisti inglesi Eric Gill e Stanley William Hayter. Quest'ultimo ha dimostrato che l'incisione su linea è un mezzo adatto per molta arte moderna, compresa l'astrazione. Anche gli incisori americani Mauricio Lasansky e Gabor Peterdi hanno prodotto incisioni.